Yorgos Maraziotis stelt ‘Displaced’ voor in nieuwe kunstruimte

In de prachtige, pas gerenoveerde ruimte van 12 in Antwerpen, ontluikt een tentoonstelling die de kijker uitnodigt om na te denken over de diepere betekenissen van ruimte, herinnering en verandering. Displaced, samengesteld door AIM EU, presenteert het werk van Yorgos Maraziotis, een kunstenaar wiens multidisciplinaire praktijk zich uitstrekt over beeldhouwkunst, grafiek, ontwerp en archivering.

Bij binnenkomst in de tentoonstelling worden bezoekers begroet door een verzameling objecten die ooit structurele elementen waren van het gebouw. Deuren met kunstig houtsnijwerk in Art Nouveau-stijl, grote scheidingswanden en hoge houten kozijnen zijn nu gepositioneerd als sculpturen, ontdaan van hun oorspronkelijke functie. Deze gerecupereerde elementen, gered van de schroothoop tijdens de renovatie van het gebouw, symboliseren de spanning en de transformatie die optreedt wanneer objecten uit hun oorspronkelijke context worden gehaald.

Een Dialoog tussen Historie en Hedendaagse Kunst

Yorgos Maraziotis is een Griekse kunstenaar, geboren in 1984, die woont en werkt in Athene en Brussel. Hij studeerde Beeldende Kunst aan de School of Fine Arts in Athene en vervolgde zijn opleiding aan de LUCA School of Arts in Brussel. Maraziotis’ werk omvat diverse media zoals sculptuur, installatie en grafiek, waarbij hij vaak thema’s van ruimte, geheugen en materie onderzoekt.

Voor deze expo creëert Maraziotis een dialoog tussen de eerder vernoemde historische objecten en een reeks handgemaakte neonsculpturen, industriële media en drukwerk. De tentoonstelling vormt een allegorisch landschap waarin de toeschouwer kan reflecteren op de dynamiek van ruimte en tijd. De neonlichten en het gebruik van spiegels en marmer in zijn nieuwe sculpturen dagen de herinneringen en kwaliteiten uit die in de gevonden voorwerpen besloten liggen.

De kunstwerken van Maraziotis spelen met licht en schaduw, en nodigen de toeschouwer uit om deel te nemen aan een zintuiglijke ervaring. De lichtinstallaties in Displaced dienen niet alleen als esthetische elementen, maar ook als symbolische referenties naar helderheid en onthulling. Ze benadrukken de contrasten tussen wat zichtbaar en wat verborgen is, tussen het materiële en het immateriële.

Contrasten en Symboliek in Marmer en Neon

Maraziotis’ gebruik van marmer, een materiaal dat vaak wordt geassocieerd met tijdloze schoonheid en duurzaamheid, contrasteert met de vluchtige aard van de neonlichten. Dit dualisme weerspiegelt de thema’s van verandering en transformatie die centraal staan in “Displaced”. De marmeren sculpturen, met hun gladde, koele oppervlaktes, roepen een gevoel van stabiliteit en continuïteit op, terwijl de neoninstallaties een gevoel van beweging en verandering suggereren.

Displaced is niet alleen een esthetische ervaring, maar ook een conceptuele reis door thema’s als migratie en de zoektocht naar een betere toekomst. Maraziotis gebruikt het idee van ‘ontheemd zijn’ om de bezoekers een somatische bewustwording te geven van de manieren waarop verandering en aanpassing nieuwe betekenissen en verhalen creëren. Een deur is slechts een deur, totdat hij geen muur meer heeft om te ondersteunen. Wat is de betekenis van een scheidingswand zonder kamers om te verdelen? Deze vragen vormen de kern van de tentoonstelling, die de complexe relatie tussen objecten en hun context blootlegt.

De ruimte zelf, gebouwd in 1907 en ooit een scheepvaartagentschap, is een passend decor voor deze verkenning. De geschiedenis van het gebouw als getuige van goederen- en menselijke migratie echoot door de tentoonstelling, waarbij het verleden en het heden naadloos in elkaar overvloeien. Maraziotis en AIM EU hebben deze historische ruimte omgetoverd tot een plek waar kunst en architectuur elkaar ontmoeten, en waar bezoekers worden uitgenodigd om deel te nemen aan een collectief spel van ontdekking en contemplatie.

Displaced is een krachtige demonstratie van hoe ontheemding kan dienen als katalysator voor communicatie en menselijke vooruitgang. De tentoonstelling, die deel uitmaakt van het Antwerp Art Weekend, is te bezoeken van 17 mei tot 7 juli 2024, en biedt een unieke kans om het suggestieve werk van Yorgos Maraziotis in een historische en tegelijkertijd vernieuwende setting te ervaren.

Meer info:
Opening: Donderdag 16 mei 2024, 18:00 – 21:00
Tentoonstellingsperiode: 17 mei – 7 juli 2024
Openingstijden: Donderdag – Zondag, 14:00 – 18:00
Locatie: 12, Kattendijkdok-Oostkaai 12, 2000 Antwerpen
Website: 12 Antwerp